National Gallery of Armenia, Museum Terpopuler di Armenia

National Gallery of Armenia, Museum Terpopuler di Armenia – National Gallery of Armenia (NGA) didirikan pada tahun 1921 di bawah dekrit Republik Sosialis Soviet Armenia (RSK Armenia) dan mewakili bagian artistik dari museum Negara. Setelah pendiriannya, bagian seni NGA mengalami kesulitan, terutama karena Yerevan tidak memiliki koleksi seni milik negara dan swasta untuk membentuk inti dari koleksi tersebut. Karya pertama yang masuk ke dalam koleksi di mana lusinan karya dibeli dari pameran pelukis Armenia pada Agustus 1921.

National Gallery of Armenia, Museum Terpopuler di Armenia

rosecity – Faktor penentu dalam pendirian koleksi seni NGA adalah pemindahan koleksi terkenal dari Pusat Kebudayaan Armenia (bekas Lazarian Seminary, Moskow) dan juga sumbangan yang diberikan oleh seniman Armenia ke NGA. Pada tahun 1925, 400 karya seniman Armenia, Rusia dan Eropa dipajang di enam aula yang membentuk bagian seni museum. Pada tahun 1935, bagian seni negara, yang telah mengalami banyak pemugaran, menjadi Museum Seni yang terpisah.

Baca Juga : The Cafesjian Center For The Arts, Wisata Museum Yang Menyimpan Banyak Hal Bersejarah

Pada tahun 1947 galeri ini kembali dijuluki Galeri Gambar Negara Armenia dan kemudian berganti nama menjadi Galeri Nasional Armenia pada tahun 1991. Koleksi besar galeri gambar dipamerkan berkat upaya banyak rekan senegaranya yang berdedikasi dan sumbangan ramah dari rekan asing. NGA saat ini menampung sekitar 26.000 karya seni, banyak di antaranya dipajang secara permanen di 56 galeri dan aula museum.

Keterangan

Seni Armenia membuat sebagian besar koleksi, dimulai dengan seni kuno dan Abad Pertengahan: lukisan dinding Urartu dan salinan mosaik Kuil Garni serta lukisan dinding dan miniatur Abad Pertengahan, termasuk lukisan dinding abad ke-7 “Christ Enthroned” dari Gereja St. Stephanos (Lmbatavank), fragmen fresco abad ke-10 dari “The Last Judgment” dari St. Poghos-Petros (Tatev), dan fresco abad ke-13 yang menggambarkan Kelahiran dari St. Astvatsatskin (Akhtala), Museum ini memiliki banyak koleksi Lukisan-lukisan yang berhubungan dengan Gereja Apostolik Armenia mulai dari abad ke-17-19, serta, sampul buku perak dari manuskrip, salib, dan tirai altar abad ke-18 dari seluruh Asia.

Koleksi seni Armenia bersejarah adalah yang terbesar di dunia. Seni Rusia juga banyak hadir dalam koleksi NPGA. NPGA juga memasukkan banyak contoh “seni asing” (terutama Barat) ke dalam koleksi mereka, banyak di antaranya awalnya merupakan bagian dari ‘Pusat Kebudayaan Armenia’ (bekas Seminari Lazarian, Moskow), yang dinasionalisasi selama periode Soviet dan dipindahkan ke Yerevan. Koleksi kuno termasuk contoh seni kuno dari Mesir (New Kingdom, Yunani-Romawi, Koptik), Yunani (Korintus, Attica), Roma, dan Iran.

Departemen Seni Hias memiliki koleksi keramik dan porselen Cina, Iran, Italia, Jepang, Jerman, Austria, Denmark, dan koleksi lengkap dari Pabrik Porselen Kekaisaran Tsar abad ke-18 di Rusia. Ada juga koleksi kecil barang-barang perunggu dari Cina abad ke-18 (dinasti Qing) dan perabotan kayu Eropa Barat abad ke-16-17. Pada tahun 2008, sebuah paviliun dibuka khusus untuk karya-karya Hakob Gyurjian. Gedung NPGA juga menampung studio restorasi dan konservasi yang berafiliasi dengan museum.

Kompleks ini juga memiliki perpustakaan dan arsip berukuran sedang, kafetaria kecil, toko suvenir dan buku, dan aula yang digunakan untuk pemutaran film dan kuliah. NPGA juga meminjamkan ke pameran internasional dengan karya-karya dari koleksinya, membantu menyelenggarakan pameran seni Armenia di berbagai negara untuk melihat bahwa karya-karya Armenia dihargai oleh warga di seluruh dunia.

Seni Armenia

Seni Armenia membuat sebagian besar koleksi sekitar 700 buah.  Eksposisi seni klasik Armenia dimulai dengan seni kuno dan Abad Pertengahan: lukisan dinding Urartu dan salinan mosaik Kuil Garni serta lukisan dinding dan miniatur Abad Pertengahan, termasuk lukisan dinding abad ke-7 “Christ Enthroned” dari Gereja St. Stephanos (Lmbatavank), sebuah lukisan abad ke-10 Fragmen fresco abad ke-13 dari “The Last Judgment” dari St. Poghos-Petros (Tatev), dan fresco abad ke-13 yang menggambarkan Kelahiran dari St. Astvatsatskin (Akhtala).

Museum ini memiliki banyak koleksi lukisan terkait Gereja Kerasulan Armenia mulai dari abad 17-19, serta sampul buku perak manuskrip, salib, dan tirai altar abad ke-18 dari seluruh Asia. Koleksi lukisan Armenia abad ke-17 sebagian besar terdiri dari warisan artistik dinasti Hovnatanian. Selain karya Hovnatan Hovnatanian, koleksi kuat karya Hakob Hovnatanyan, pendiri genre potret dalam lukisan Armenia, ditampilkan di Galeri. Galeri ini menyimpan lebih dari 62 kanvas Ivan Aivazovsky, pelukis Rusia berlatar belakang Armenia, yang menulis banyak lukisan dengan motif Armenia.

Ada kekuatan khusus di bidang seni oleh diaspora Armenia, dan itu termasuk karya-karya Zakar Zakarian (Paris), Edgar Chahine (Paris), Hovsep Pushman (New York), Jean Carzou (Paris), Jean Jansem (Paris), Gerardo Oragyan (Roma), dan Paul Guiragossian (Beirut).  Pada tahun 2008, sebuah paviliun dibuka khusus untuk karya-karya Hakob Gurjian.

Seni Barat

Koleksi seni Barat berjumlah sekitar 170 karya dan terdiri dari 4 bagian utama – seni Italia, Flemish, Belanda, dan Prancis, tetapi juga mencakup karya seniman Spanyol, Jerman, dan lainnya. Ada lebih dari 180 lembar grafik Eropa abad ke-16 dan ke-17. Koleksi seni Italia Koleksi Italia dimulai dengan karya-karya abad ke-14. Salah satu yang paling luar biasa adalah “Natal”, kanvas seniman tak dikenal dari lingkaran Botticelli. “Apollo and Pan” oleh Tintoretto yang terkenal adalah contoh menonjol dari High Renaissance. Genre potret abad ke-17 diwakili oleh karya Bernardo Strozzi “Potret Nikola Kuchi” dan 2 potret oleh Guercino, anggota Sekolah Bolognese.

Kanvas Pontormo menggambarkan periode awal genre potret.  Ada sejumlah potret Theotokos yang patut dicatat oleh Benvenuto Tisi, Sebastiano Conca, Elisabetta Sirani dan lain-lain. Seni lanskap abad ke-18 diwakili oleh Francesco Guardi, Francesco Zuccarelli, Gisolphi dan beberapa seniman tak dikenal. Menurut survei tahun 1982, sekitar 30 karya Flemish dan 60 karya seni Belanda dipamerkan di galeri. Kebanyakan dari mereka berasal dari abad ke-17. Sekolah seni Flemish diwakili oleh karya-karya luar biasa termasuk “Procession of Silenus” oleh Peter Paul Rubens, “Descent from the Cross” oleh Anthony van Dyck, lukisan benda mati yang luar biasa oleh Verbruggen dan Jan Fyt dan “Mountain landscape ” oleh Joos de Momper.

Genre potret diwakili oleh beberapa kanvas, yang paling menonjol adalah potret wanita oleh Pieter Pourbus dan potret oleh seniman abad ke-17 yang tidak dikenal. Dua karya David Teniers the Younger mengungkap genre lukisan. Karya seniman yang relatif kurang dikenal Jan Cossier “Faun mengunjungi petani” adalah contoh seni realisme. Koleksi Belanda termasuk karya seniman terkenal lukisan Zaman Keemasan Belanda. Bagian ini berisi “Pelajaran Menyanyi” oleh Caspar Netscher, “Perusahaan di Meja” oleh Pieter Codde, “Liburan” Joost Cornelisz Droochsloot, karya Cornelis Dusart, dan lukisan yang menggambarkan motif kedai dll. Perlu disebutkan karya “Perang dan Damai” oleh Hendrick Goltzius.

 Baca Juga : Museum Kobarid, Museum Perang Dunia I Yang Ada di Slovenia

“Birth of Christ” oleh Joos van Cleve didasarkan pada plot Alkitab. Kanvas dari beberapa seniman lanskap dipamerkan di galeri termasuk “Pemandangan Dordrecht” oleh Jan van Goyen, “Lanskap dengan Pohon Patah” oleh Allaert van Everdingen dan lanskap laut oleh Ludolf Bakhuizen. Pada saat itu di Belanda apa yang disebut “lanskap Italia” menjadi sangat populer. Di galeri “lanskap Italia” diwakili oleh karya-karya Nicolaes Pieterszoon Berchem, Cornelis van Poelenburgh, Karel Dujardin dan Frederik de Moucheron.

Galeri ini menyimpan karya seniman benda mati Belanda seperti Pieter Claesz, Jan Weenix dan Abraham van Beijeren.  Genre potret Belanda diwakili oleh “The Money-changer” Stom dan potret wanita oleh Caspar Netscher. Koleksi Belanda meliputi karya seni militer, misalnya “Pole in the battle against the Swedes” oleh Philips Wouwerman dan “Battle” oleh Esaias van de Velde.